Un groupe de soldats gisait tranquillement au Vietnam en temps de guerre. Ils ont ri, armé leurs fusils de chasse et les ont chargés de marijuana. Alors qu'ils fumaient de l'herbe de leurs armes, de fines feuilles de fumée blanche couvrant leurs visages, l'un des soldats a proclamé: "Nous sommes vraiment lapidés".
Quand les as de la pop indé suédoise The Radio Dept. ont sorti leur troisième album S'accrochant à un schéma (2010), ils ont fait allusion à cette anecdote. Un classique de la pop de rêve contemporain qui figure parmi les plus grandes sorties du genre, il a été renforcé par ses références musicales – qu'il s'agisse de citations agitprop de rockstars de base ou de paroles tirées des grands noms de la pop de Glasgow . Pourtant, ce projet au titre solennel est magistral car il laisse entrevoir davantage.
Leur troisième album est souvent salué comme un sommet de carrière et le moment où ils ont commencé à collecter des points de référence anti-établissement. Des exemples évocateurs de mots parlés incluent Thurston Moore de Sonic Youth qui sonne sur la destruction du «faux processus capitaliste qui détruit la culture des jeunes». Le soldat désabusé, fumant paresseusement avec une arme à feu, commence à prendre plus de sens.
Ceci est, bien sûr, une référence à l'œuvre de Clinging to a Scheme – une image tirée du documentaire de 1999 Grass . Cette anecdote apparemment farfelue présente un bord plus sinistre lorsqu'elle est considérée dans le contexte plus large de la guerre, de l'établissement et d'un système corrompu qui permet la souffrance.
Voici l'essentiel de S'accrocher à un schéma L'héritage de: le dénouement du sens. Le disque peut avoir semblé être «une certaine idée à la fois», mais, 10 ans plus tard, il présente de nouvelles significations et de nouvelles histoires. D'une certaine façon, S'accrocher à un schéma joue comme un record définitif des années 2010 qui a été publié à l'aube de la décennie. Après tout, les gars de Lund parlaient de «faux processus capitalistes» avant la montée des charlatans populistes; leur son, en revanche, vivait déjà sous des tropes indie-pop qui seraient un pilier des premières années de la décennie.
Formé à Lund en 1995 et composé de Duncanson et Martin Calberg, Radio Dept. est connu pour construire des chansons indie-pop discrètes qui offrent des crochets sur des voix feutrées et floues. Leurs mélodies, bien que jamais énergiques, peuvent aller du calme au secousses, et sont souvent accompagnées de guitares bruyantes et aiguës qui semblent pouvoir être extraites d'un flux VHS. Toutes leurs pistes sont traitées par un ampli de guitare dime-une-douzaine, ce qui leur donne leur qualité lo-fi. Bien qu'ils soient souvent décrits comme un «groupe d'influence shoegaze» – une référence à l'utilisation exagérée des pédales d'effet – ils ont toujours été plus proches des chansons noise-pop bon marché et joyeuses de The Jesus and Mary Chain que des disques à gros budget de My Bloody Valentine.
Sorti en avril 2010 par le label suédois Labrador Records et cadencé en un peu moins de 35 minutes, Clinging to a Scheme a certainement poussé le son du Radio Dept. Vers une direction plus apaisante en évitant la dureté accords de puissance, amplification de leurs synthés, et faire en sorte que si cela devait être atmosphérique, il devrait également être flou. Cette esthétique pop de rêve était présente dans les versions précédentes, mais dans Clinging to a Scheme elle était écrasante, palpable dès les premiers moments du disque.
Dans le morceau d'ouverture de l'album, «Domestic Scene», et sous une toile d'araignée de guitares arpégées, le chanteur Johan Duncanson chuchotait des mélodies ressemblant à celles de «Trigger Cut» de Pavement, dans lesquelles Malkmus avait chanté «Je reviens aujourd'hui . " Duncanson a choisi de dire exactement le contraire: "Nous partons juste à temps." "Domestic Scene", malgré toute son austérité, reste l'un des moments les plus forts du groupe.
Alors que le disque regorge de sons sereins et rêveurs, comme «Memory Loss» ou «You Stopped Making Sense», Accroché à un schéma avait sa part de morceaux synthétiques et saccadés, tels que les singles «David» et «Heaven's on Fire». Le titre hilarant "The Video Dept.", Pour sa part, a tenté un croisement entre le bruit-pop et le renouveau post-punk vers un grand succès. "A Token of Gratitude" a soulevé les paroles de "Tinseltown in the Rain" du Blue Nile dans un croquis qui fait réfléchir, l'une des pièces tentaculaires du disque et un hommage valable aux élégants artisans pop de Glasgow.
Beaucoup de ces caractéristiques – la réverbération floue de la chambre à coucher pop, les guitares jangly, la qualité lo-fi – devaient avoir un boom dans les premières années des années 2010. Des labels tels que Captured Tracks ou Domino regroupent des groupes de pop de rêve qui ont sorti certains des meilleurs albums de la décennie (et du genre). Prétendre que The Radio Dept.était les pionniers d'un son ou d'une scène est peut-être tiré par les cheveux, mais le recul nous dit que ce groupe de Suède a adopté une manière de faire de la musique qui devait connaître un succès commercial dans les années qui ont suivi. La vérité est qu'ils ne s'en soucient probablement pas.
"Heaven’s on Fire", la chanson la plus populaire de Radio Dept., Commence par un dialogue tiré du film 1991: The Year that Punk Broke. Une voix demande ce que devrait faire la «culture de la jeunesse» lorsqu'elle devient monopolisée, à laquelle Thurston Moore répond: «Je pense que nous devrions détruire le faux processus capitaliste qui détruit la culture de la jeunesse». C'est le même processus qui a condamné le soldat: un ensemble de machinations trop complexes pour qu'il puisse le comprendre, mais qui a néanmoins détruit sa culture.
S'accrocher à un schéma n'est pas seulement un mémo anti-système – c'est un avertissement concernant l'avènement de ces processus bidon. Duncanson s'étire et chante "Nous sommes moins nombreux que ceux qui ne sont pas fiers / Charlatans juste hors de portée et hors du temps", ainsi que des phrases telles que "Vous avez cessé de faire sens / Ne les laissez pas vous bander les yeux." Le Radio Dept. est devenu plus catégorique dans son agitprop dans les versions ultérieures, avec des titres tels que "Thieves of State" ou "Sloboda Narodu".
Clinging to a Scheme reste un exemple passionnant de musique subtilement référentielle , que ce soit par des clins d'œil au Blue Nile et à Sonic Youth, des mélodies calquées sur le rock indé ou des titres de chansons arrachés à Kiss. Alors que son message se dévoile, la déclaration du fascinant projet suédois s'avère aussi valable qu'il y a dix ans. Que son anniversaire serve de raison pour replonger dans ce qui reste l'un des meilleurs disques de la pop de rêve – et de la Suède.
